Sadomodernism и Шанхай в интервью Osheyack

Брутальный, эротичный, сложный, вместивший в себя множество влияний, родившийся в Штатах, сделавший имя в Шанхае. Эли Osheyack — новая звезда. Его стиль вмещает в себя напитанные смогом китайские кварталы, глэм vogue электроники и тестостероновую энергетику габбера. Открытии синофутуристической сцены — в интервью на дпвлк.

Благодарим Сергея Сабурова за бесценную помощь в подготовке интервью!

Привет, Эли! Можешь рассказать о своих первых шагах в музыке?

Osheyack: Я всегда занимался музыкой. Когда был подростком, играл в панк группах и понемногу развивался в том направлении, которым занимаюсь сейчас. На меня сильно влияют клубы и музыканты из Шанхая. Когда жил в Штатах, я играл в DIY-локациях, на warehouse-рейвах и совсем ничего не знал о клубной культуре. Переехав в Шанхай, я впервые оказался в клубе Shelter. Ошеломительный опыт! Он полностью изменил мои представления о музыке и о том, чем бы я хотел заниматься.

Ты говоришь о Шанхае, как ты там оказался?

Все просто — я решил навестить друга, это было несколько лет назад. Шанхай сильно впечатлил меня и я решил остаться. Это город быстро развивается, он постоянно меняется и то что было вчера, совсем не так как стало сегодня. Мне кажется, то что происходит в шанхайских клубах хорошо отражает эти изменения. Диджеи и продюсеры с которыми я играю гораздо меньше волнуются о жанрах, чем музыканты из Европы или Америки. Шанхайская клубная сцена очень молодая, если сравнить с такими городами как Берлин или Нью-Йорк. Это интересно, так как нет контекста, здесь рождается очень много новых идей.

Что ты думаешь о новом поколении китайских артистов, добившихся успеха в последнее время?

Все артисты, связанные с ALL Club играют разную музыку. Мы все поддерживает друг друга, вместе играем последние несколько лет. Мне сложно сказать, почему люди так заинтересованы происходящим в Шанхае. Мне хочется верить, это связано с теми релизами, что выходит на лейблах SVBKVLT и Genome 6.66 mbp. Если по именам, это Tzusing, Asian Dope Boys, Kim Laughton, Wang Newone и многие другие.

Элементы габбера в твоей музыке — что тебя связывает с этим стилем?

У меня нет какой-то личной связи с габбер или рейв культурой, так как ее понимали в 90е. Мне нравится простая, эффектная музыка. Я стараюсь добиться таких впечатлений в своих треках, но я никогда не цепляюсь за конкретные стили.

Ты занимаешь видеоартом, может рассказать об этом?

Я всегда был вовлечен в визуальное искусство, но сейчас это скорее инструмент чтобы проиллюстрировать мою музыку. Какой бы она не была.

Твой последний альбом “Sadomodernism” вышел на Bedouin Records, предыдущие работы были связаны с SVBKVLT — смена лейбла как-то повлияла на тебя?

Нет, ничего не изменилось. Кроме того, я выпустил ЕР на американском лейбле CGI, как раз между релизами на SVBKVLT и Bedouin. Разные лейблы в первую очередь — это новая аудитория. Мне нравится то, что выходит на SVBKVLT, Bedouin или CGI, поэтому мне было интересно поработать с каждым из них.

Какой смысл ты вкладывал особый смысл в название альбома?

Если о названии, то я я взял его из статьи Мойры Вейгель. Она посвящена кинематографическому насилию и реакции зрителя. Я нахожу много общего между режиссерскими работами, о которых она рассказывает, и той музыкой, что я пытаюсь создать.

Что бы ты сказал всем тем, кто собирается на твое выступление в России?

Все просто. Я рад оказаться здесь и благодарен за вашу поддержку!