Music, Makers & Machines: все что вы хотели знать про электронную музыку

Music, Makers & Machines — онлайн выставка, на которой 60 музеев, клубов, лейблов и журналов из 15 стран рассказывают историю электронной музыки — начиная с первого синтезатора, собранного в 1895 году.

На платформе Arts & Culture Google можно заглянуть в легендарные студии, посмотреть коллекции винтажных инструментов, клубных флайеров и фотографий. Познакомится с локальными сценами и тусовками, оставившими след в истории. Побывать в знаменитых клубах и студиях. А еще — исследования индустрии и гид по клубному дизайну, второе лето любви и квир-корни, Бергхайн, инженеры, первопрохожцы и даже видеоигры.

Мы выбрали восемь историй: от истоков клубной культуры до техно-капитализма. Но интересных проектов намного больше.

Неполная история клубной культуры — до и после рейва

«Первый поход в клуб — этап взросления для многих людей по всему миру, а ночные клубы разбросаны по всем странам и континентам». Проект лондонского Института молодежной культуры рассказывает историю ночной жизни — из середины прошлого века, к современным нелегальным рейвам. Коротко и о главном.

Также вы увидите проекты о локальных сценах: Детройт, Чикаго, культурные войны Тбилиси, Берлин 90х, румынский минимал из Бухареста, невероятная электроника из Лагоса и другие.

Club Kids & Queer Pioneers — от баллов и дискотек до киберготов и псайтранса

«Существует много историй возникновения электронной танцевальной музыки и рейв-сцены, но часто в них упускают из виду влияние чернокожих и квир-людей». Проект проведет вас сквозь десятилетия клубных тусовок — от диско и чикагского хауса в HI-NRG и Italo, в лондонские гей-клубы и квир-вечеринки Манчестера. Вы загляните на нью-йоркские балы и тусовки Клубных деток. А заодно узнаете, как утопический транс озвучил мечту об инклюзивных пространствах.

Техно-капитализм: глобализация электронной музыки

Самая известная история немецкого журнала Groove не о музыке, а о маркетинге. В 2015 году вышло расследование, о том как андеграундный феномен превратился в бизнес с оборотом в миллионы евро. Безумные гонорары, потерянные идеалы, техно как поп-индустрия, Ибица, хедлайнеры и букинг агентство христианской рок-музыки — да, оно тоже зарабатывает на техно. Зачем нужен имидж, и кто остается в проигрыше — в рвущем шаблоны проекте Алексиса Вальца.

Ночные пространства — о чем рассказал клубный дизайн

«Свет, звук, атмосфера. Все это имеет значение, когда вы танцуете всю ночь напролет, окруженные морем движущихся тел. Однако эти элементы не случайны: ночные клубы — это спроектированные пространства, их материальные и нематериальные элементы, создают архитекторы и дизайнеры, звуко- и светотехники, ди-джеи и другие творческие деятеля. Включая самих танцоров». Гламур, декаданс, андеграунд, промышленная архитектура, онлайн и виртуальная реальности оставили след в клубном дизайне.

Флаер своими руками

История клубных флайеров — популярных в 90е листочков бумаги с рекламой вечеринок, которые промоутеры раздавали из рук в руки. Художница Челси Берлин ныряет в историю флайеров, чтобы найти их корни в панк-роке.

Легендарные студии, первопроходцы и культовые инструменты

А здесь целый раздел выставки — для нердов, мечтающих о проводах. Истории первопроходцев, изобретателей, композиторов и инженеров. Их детища — легендарные синтезаторы в история и 3D моделях. Малоизвестные и забытые электронные инструменты — вам знакомы названия Тавифон или Трансаудио? А первый синтезатор Телармониум? Вы сможете заглянуть в первые и самые известные музыкальные студии, а также — в специально сконструированные акустические пространства. И наконец — история mp3, формата которых изменил лицо музыкальной индустрии.

История музыки в видеоиграх

Музыка создает атмосферу видеоигр. От сгенирированных компьютером блипов до оркестровых партитур — музыка создает звуковой фон, который вызывает у нас улыбки, смех, испуг или даже слезы. Проект рассказывает историю музыки для видеоигр, через работы 13 самых влиятельных композиторов.

Бергхайн

«До того, как Бергхайн стал самым известным клубом в мире, он был лучшим клубом в Берлине. Но почему?» В этом проекте собраны все самые убедительные ответы, главный из которых — СВОБОДА. От любых ограничений, от фотокамер, от ожиданий, от социальных ролей, от статуса и скованности. Если этого нет — это не Бергхайн.