«Fat Of The Land» вышел 30 июня 1997 года. Последний из великих альбомов группы, сразу же объявили шедевром. «Захватывающая, опьяняющая, кошмарная запись, вспышка энергии в масштабе сверхновой» — утверждал журнал Rolling Stone. В 1999 году альбом попал в книгу рекордов Гиннеса, как самый быстро продаваемый альбом Британии. Единственным конкурентом были Radiohead с «OK Komputer» — летом The Prodigy обогнали его по продажам в восемь раз. На»Fat…» многое случилось впервые — появился муравей на обложке, а Кейт Флинт взялся за микрофон. Он, как и все предыдущие лонгплеи группы, переворачивал новую страницу — как для самих The Prodigy, так и в танцевальной музыке вообще. В саунде — тяжелые гитары и мощные брейки. Новый стиль окрестили электронным панком». Сам же релиз — невероятно мрачный по настроению, бил по всем болевым точкам. Это альбом о крахе мечты, деструктивности и саморазрушении, стереотипах, прорыве и гендерных твистах. Пластинку сопровождали скандалы. Самый известный — обвинения в мизогинии, после трека и видео «Smak My Bitch Up». Но были и другие. Спустя 25 лет он все еще не понят до конца. дпвлк рассказывает о том, как группа пришла к своему главному альбому, и почему в наше время он заиграл новыми красками. БЭКГРАУНД The Prodigy «Out Of Space» 1990 год, когда образовалась группа The Prodigy, был, как теперь понятно, последним свободным годом британского рейва. Конец 80х Англия провела в эйфории Второго лета любви. На вечеринки выстраивались длинные очереди. Каждый день — новые эйсид-хаус хиты, а желтый смайлик стал непременным атрибутом клубной моды. В 1990-м все горело и неслось. Культовая техно-поп группа New Order записала гимн чемпионата мира по футболу, в котором особо не таясь пела «E is for England«. Футбольные хулиганы обнимались на трибунах, проявляя Е-motion, а вечером шли на вечеринку в клуб. Вокруг царили мир и химическая любовь. Так все выглядело изнутри, но в большом мире газеты нагнетали моральную панику о «потерянном поколении». Рейв беспокоил политиков и пугал консервативных обывателей. Поэтому, в конце 1989 года был принят первый антирейверский закон — «Акт о развлечениях». Он наделил полицию правом закрывать нелегальные вечеринки, штрафовать организаторов на немыслимые 20 000 фунтов и в некоторых случаях — отправлять их в тюрьму. Спустя год новый закон атаковал уже пиратских радио. Он разрешил отбирать коллекции пластинок и оборудование. А в качестве пряника власти предложили легализацию — возможность проводить вечеринки в клубах. Все эти новации вызвали неизбежный раскол сцены на конформистов и тех, кто увидел в рейве движения за гражданские права. Однако, это был не конец — настоящий ужас начался в 1994-м, с принятием «Акта о криминальной юстиции и общественном порядке». УТОПИЯ Тем временем — в 1990 году, диджей Второго лета любви Лиам Хоулет, крутил пластинки на пляжной афтапати. Он ставил последний фреш — так невероятно круто, что привлек внимание опытного тусовщика Кейта Флинта. Тот подошел, похвалил сет и попросил демо. В ответ Хоулет показал свои треки. У Флинта как раз слетел трип в Тайланд, по причине ареста за хранение незаконных растений, и он вместе с другом — Лироем Торнхиллом, мечтал собрать группу. The Prodigy — Everybody In The Place Название взяли у синтезатора Moog Prodigy — Лиам использовал его в треках. А на роль менеджера позвали Максима Реалити — соседа Флинта, с подвязками в мире саундсистем. Но на встречу он не пришел. Вместо этого — на одном из концертов схватил микрофон, взорвался потоком фристайла и был принят в группу на роль лайв-МС. Для тех времен состав The Prodigy выглядел достаточно инклюзивно, и представлял основные музыкальные сцены Британии. Лиам — белый хаус-диджей и талантливый продюсер. В детстве он научился играть на фортепьяно, а позже увлекся брейк-дэнсом и олдскульным хип-хопом в стиле Грандмастера Флэша. Кейт Флинт — трудный подросток, танцор и клубный тусовщик, испытавший влияние британской рок сцены — модов и панков. Высоченный ценитель фанка и rare groove Лирой Торнхилл был футбольным фанатом смешанных ямайско-маврикийских кровей. И чернокожий Максим Реалити — из семьи ямайских мигрантов, знающий толк в саундсистемах, регги и дабовой поэзии. Его никнейм отражал интерес к реальной жизни с ее проблемами. Креативным мотором группы считается Хоулет, а сами The Prodigy — плавильный котел различных культур. Каждый участник делал свой вклад. Музыка непрерывно менялась впитывая брейкбит, хардкор, регги, хип-хоп, панк, гранж, джангл, индустриальный метал. Альбомы — лавина культурных цитат и музыкальных ссылок, сбивали оптику критикам и каждый раз выводили рейв на все более высокую орбиту. The Prodigy — Charly В 1991 году вышел сингл «Charly» — ироничный конструктор клавишных, брейкбита, ускоренных рэп-элементов и мультяшного сэмпла из социальной рекламы 70х. Новаторский трек забрался на третье место британских чартов, и по дороге выбесил пуристов из журнала Миксмаг. Они его просто не поняли. Главное танцевальное медиа Англии разразилось статьей «Чарли убил рейв» — на самом деле он отправил его в постмодернистский, психоделический трип. И конечно, The Prodigy осознали — важнейшим из искусств в 90е, является клип. В их случае визуальность сработала идеально — у них были первоклассные танцоры, костюмы из геометрических фигур и супермодные видео. До эпохи массового интернета, их записывали на кассету, и учились по ним танцевать. Их первый альбом вышел в 92-м. «Experience» — настоящий геймчейнджер и эталон классического рейв-саунда. Для этого Хоулет использовал техническую уловку — экстравагантный, красочный, интертекстуальный релиз был целиком записан на синтезаторах произведенных до 1989 года. Он перенес аутентичные звуки винтажного хауса в рейв-контекст. Но дело не только в этом. The Prodigy нырнули в культуру ямайских саундсистем. Они взяли сэмпл из духовной песни Макса Ромео, которую продюсировал Ли «Скретч» Перри. А в «The Fire» впервые появилась важная для группы тема огня. На некоторых кадрах видео, музыканты сидят на природе вокруг костра, пока из колонок валился брейкбит с сэплами психоделического арт-рока и регги. Здесь не обошлось без растафарианства, в котором огонь (фая) — универсальный символ природной силы, очищения и перемен. Группа столкнула этот духовный огонь с адским пламенем — криком «Hell Fire» — в будущем он запылает внутри «Firestarter». The Prodigy занялись формированием того, что музыкальный критик Саймон Рейнольдс называет «хардкорным континуумом» — музыкального ядра всей британской электроники. Технически — это брейкбит, тяжелый синтетический басс, МС и сэмплы из фильмов и видеоигр. А в культурном плане — опыление завезенных из Америки хауса и техно, местными британскими звуками — дабом и дэнсхоллом. В итоге все это превратилось в эффективную структуру из лейблов, клубов, саундсистем, медиа, дабплейтов и пиратских радио, которая поддерживает стиль за стилем. Наконец, самая главная новинка альбома. Это был не просто набор классных тюнов — как тогда делали все, а полноценный лонгплей. Треки следовали друг за другом, словно в миксе и складывали в тот самый «Experience». Это был взрыв! По словам Moby, альбом «работал от первого до последнего трека», а группе «удалось создать целостный опыт прослушивания, охвативший различные стили». ИСХОД The Prodigy — No Good (Start The Dance) «Experience» важен сам по себе. Но также он прокладывал путь к намного более мрачному и злободневному «Music for the Jilted Generation» (Музыка для потерянного поколения). Второй полноформатный релиз Prodigy вышел в 1994 году — по мнению критиков, он стал ответом на принятый британским правительством «Акт о криминальной юстиции и общественном порядке». Новый закон объявил нелегальный рейв преступлением. Он криминализировал проникновение на территорию чужого владения, и наделил полицию правом пресекать «собрания двадцати и более человек с целью прослушивания музыки», состоящей «полностью или преимущественно из повторяющихся ритмичных битов». Новый закон ожидаемо вызвал протесты — в Лондоне они завершились столкновениями с полицией. Его критиковали ученые, журналисты и конечно же музыканты. Orbital дропнули трек «Are We Here? (Criminal Justice Bill?)» — четыре минуты абсолютной тишины. А культовый IDM-проект Autechre отметился тюном «Flutter», собрав его из 65 ударных паттернов — тонкое издевательство над определением рейв-музыки как «повторяющихся ритмов». Ну а The Prodigy произвели на свет один из самых ярких и прямолинейных символов времени, атмосферу которых продемонстрировал художник Дэмиан Херст, засунув мертвую овцу в формальдегид. Хоулет открестился от любых попыток привязать альбом к текущей повестке. «Мне стало скучно, все это было совсем не похоже на то, что было четыре года назад» — говорил он в одном из интервью. Но ему никто не поверил. Лонгплей начинается с интро — стука печатной машинки. Ассоциации с работой писателя или журналиста приходят сами собой. «Музыка потерянного поколения» растеряла всю эйфорию. Утопическая идея «Experience» — давайте соберемся все вместе, и отправим сознание в космос, не выдержала испытания реальностью. На место фанка пришли механистические биты, гитарные сэмплы и клаксоны, а трек «Their Law» прямолинейно комментировал новый закон. И конечно изменились видео. Куда-то пропали открытые пространства и городские улицы «Experience» — будто самим The Prodigy там неуютно. Их заменили бетонные сквоты, темные, тесные комнаты «Poison» и эскапистский зомби-эксплоатейшен «Voodoo Peoples«. Ну а самым откровенным побегом выглядел «One Love«. Новаторский трек — с там-тамами и сложным рисунком битов, был оформлен в передовую по тем временам 3D графику. По сюжету, он перенес рейверскую утопию в виртуальный мир, со стен которого смотрели старые афиши и фотографии группы. Не самые веселые настроения идеально дополняла обложка — зловещее металлическое лицо, которое часто сравнивали с «Криком« Эдварда Мунка. «Experience» собирался оторваться от земли — не вышло. Теперь The Prodigy искали себе место в расколотом, стремительно меняющемся мире. Рисунок из буклета CD изображал сожжение мостов в архетипичном сюжете исхода — через пропасть, разделившую миры. На одном берегу — темный, токсичный мир несвободы, на другом — солнечный мир саундсистем. Разворот буклета «Music for the Jilted Generation» СОЛЬ ЗЕМЛИ «Fat of The Land» в 1997-м завершил трилогию великих альбомов The Prodigy. В нем не осталось и следа от прежних иллюзий — только чудовищная ярость и агрессия. Принято считать, что этот альбом заложил фундамент биг бита — танцевального стиля на стыке электронной и рок музыки, где всем заправляют тяжелый брейкбит, плотный бас, гитара и сэмплы. Ожидаемо, он стал грандиозным успехом группы. В 97-м все обожали The Prodigy. Звезды стадионного рока U2 просили ремикс, Дэвид Боуи предлагал сотрудничество, а Мадонна выпустила американскую версию «Fat of The Land» на своем лейбле Maverick, а затем предложила Хоулету спродюсировать ее новый альбом. The Prodigy отвергли их всех. Огромная и неуправляемая популярность альбома — он несколько месяцев обгонял по продажам Radiohead с нетленкой «OK Computer» была о том, что месседж вышел за пределы не только фэнзоны, но и всей электронной сцены. The Prodigy сломали шаблон и взволновали огромные толпы людей. Они каким-то образом вновь уловили момент, и превратились в гонца, приносящего плохие вести. The Prodigy всегда ощущали себя аутсайдерами. За редким исключением, все попытки затащить их на телевидение закончились неудачей. Они не бросили инди лейбл XL Recordings, в то время как мейджоры выстраивались за ними в очередь. Поэтому, когда группа двинулась в направлении «электронного панка», никто особо не удивился. Ключ к новому стилю — максимум интенсивности, достигнутой за счет элементов рок-музыки: сирен, тяжелых брейков, криков, подрывных текстов, визуалов и отказа от анонимности рейва. The Prodigy взяли все, то что им нравилось в панке и электронике, а затем столкнули их строго на середине пути и с немыслимым скиллом. Это по словам Хоулета, «открыло перед группой новые горизонты». Все это происходило, вобщем-то, на выжженном поле. В середине 90-х гранж истек кровью и отравился собственной меланхолией. В чартах царила тоска и посредственность. Вечеринки перебрались в буржуазные суперклубы, растеряв весь революционный запал. Выход из идейного тупика виднелся лишь в драм-н-бейсе и гибридном индустриальном металле. На этом фоне электронный панк The Prodigy выглядел новым большим прорывом. Или как заявил один из критиков: «далекий экстатичный бунт Лондона сменил грязное отчаяние Сиэтла, в качестве последней возможности андеграунда оказаться центре внимания». ПОДЖИГАТЕЛЬ The Prodigy — Firestarter «Поджигатель» на год опередил альбом. Сингл вышел в 96-м, и стал первым прорывом группы на вершину UK Singles Chart. Клип снимали на заброшенной станции лондонской подземки. На черно-белом видео билось в припадке новое и чудовищное альтер-эго Флинта. Это был слетевший с катушек пироманьяк-Джокер, с пирсингом и подведенными, в стиле шок-рока, глазами. Его странные, дерганные движения, резкий вокал и клетка из железных прутьев сигнали о пробуждении тьмы. Поджигатель — самый пограничный и радикальный проект Флинта, отбросил духовное пламя раста и оставил лишь адский пожар в Готэме. «Я сочинил те девять строчек песни “Firestarter” в комнате Лиама» — рассказал Флинт. По словам Хоулета: «Кейт услышал запись, сказал, что она злая, и он хочет под нее танцевать на сцене. Он вдруг сказал: «Я бы здесь спел». Затем пошёл и написал слова». Стоило показать видео на BBC, как сразу запылала моральная паника. Градом сыпались возмущенные письма, газеты требовали запретить «эту больную песню», а парламент на полном серьезе обсуждал: «способен ли «Firestarter» спровоцировать поджоги». OMG! Все эти люди по-настоящему испугались. Они не замечали двойной сплошной между реальностью и видеоклипом, персонажем и автором, но где-то внутри осознали — анархический поджигатель, это обратная сторона их строгих деловых костюмов. Лиам Хоулет постарался снизить градус эмоций: «Люди, которые задают вопрос, не одержим ли ты дьяволом, сами чем-то очень сильно одержимы. Когда я создавал «Firestarter», мне потребовалась соответствующая лирика. Песня описывает Кита. Описывает концертное состояние». ФЕНОМЕН Вторым синглом дропнули «Breath». Клипмейкер Уолтер Стерн создал идеальную атмосферу клаустрофобии и тревоги. По сюжету Кейт Флинт пытается пробить стену и наброситься на Максима Реалити. Затем вся группа появляется в заброшенной сюрреалистической комнате, где некоторые предметы стоят на потолке. Флинт снова предстал в образе деструктивного шута, а Реалити — колдуном вуду с кошачьими глазами. Эти роли сыграны так убедительно, что способны присниться ночью. Нарушение законов гравитации, насекомые, многоножки, переходы из одной кошмарной комнаты в другую, и демонические Флинт с Реалити задали высокий уровень саспенса. Они стопроцентно врезались в память. The Prodigy — Breathe Клип собрал прекрасные отзывы. The Prodigy вдруг оказались на страницах национальной прессы — их называли не иначе как новой надеждой, феноменом и альтернативой унылого мейнстрима, захватившего эфир. Флинт сделал еще один большой шаг к статусу панк-иконы. Он пугал и вызывал ярость, а его вокал — тягучий и насмешливый, напоминал выжженный у каждого британца в подкорке, выкрик «No Future» Sex Pistols. Революционность The Prodigy в 1999 году оценили сестры Вачовски. Они выбрали в саундтрек революционной Матрицы, один из треков альбома — «Mindfields» с африканскими барабанами джембе. Очевидная причина — они собирали музыку для иллюстрации некомфортного будущего, а The Prodigy (вместе с Мэнсоном, Ministry и Propellerheads) были как раз оттуда. С другой стороны — Матрица и «Fat of the land» об одном и том же — взломе социальной эмуляции, структур контроля и иллюзии «нормальной» жизни. ТОКСИК Каким бы злым и взрывоопасным не был «Firestarter», настоящую бурю вызвал «Smack my bitch up». Группа заранее понимала — этот сингл станет проблемой. «Мы специально шли на провокацию» — заявил Хоулет. «Самый скандальный клип»на MTV Самый волшебный момента тюна — психоделический вокал певицы Шахин Бадар. Совершенно потусторонний, он тянется в дымке от благовоний и медленно истекает по руслу шумов и глитчей. Его окружают каскады брейков и мощная упругая бочка — совершая глубокий вдох, она расширяется и в моменте удара, заполняет собой пространство. Как обычно у The Prodigy — трек превратился в квест из сэмплов. Один из них — возможно, самый ненавистный сэмпл на планете. Этот сэмпл и оказался в центре скандала, задолго до выхода видео. Убойный хук — строчка «Change my pitch up, smack my bitch up», взята из песни рэп-группы Ultra Magnetic MC. The Prodigy переписали откровенно мизогинический оригинал, звучавший как «Smack my bitch up, like a pimp». А изменив текст, они поменяли и нарратив, пуская под нож заговор молчания вокруг героиновой эпидемии. Они не единственные художники, кто об этом заговорил. В 1996-м на экраны вышел Трейнспоттинг. Режиссёр Дэнни Бойл экранизировал роман Эрвина Уэлша, показав без цензуры жизнь героинозависимых молодых шотландцев. На пару лет раньше совершил суицид Курт Кобейн, страдавший от тяжелой зависимости. А в 97-м умер модный фотограф Давиде Сорренти. Его изможденные модели в пустынных интерьерах — эталон «героинового шика». Под конец 96-го эти застывшие в изломанных позах фигуры, пробрались в коллекцию Prada. Казалось, все вокруг поглотил саморазрушительный декаданс. The Prodigy знали время в котором жили и его болевые точки. «Smack my bitch up» говорил на уличный языке. В нем «Smack» — это героин, а «Bitch» — центральная вена руки. Если составить вместе, получится что-то вроде «Let my fire» The Doors, с поправкой на британские реалии 90х. Все это происходит на улицах, у вас на глазах — сообщали The Prodigy. Но как известно — лучшее средство от всех проблем, делать вид что их нет. Все заинтересованные сразу поняли, о чем идет речь. Возмущенные граждане потребовали забанить трек наглухо. Его отказались ставить на BBC, Radio 1 крутили голый инструментал, а чарты срезали название до, как им казалось, безопасного, «Smack». Хотя с определенной точки зрения — получилось намного жёстче. МИЗОГИН? «Трек не давали транслировать в эфире, и тогда мы решили — важно соблюсти все законы о цензуре. Поэтому мы сделали видео, где было действительно все» — иронизирует Хоулет. «Я всегда стремился понять, где на самом деле проходит граница. Так возникает реакция. Мы хотели подтолкнуть людей, вызвать эмоции и мысли». Снимать предложили Йонасу Окерлунду, который в 80х барабанил в метал-группе Bathory, а затем стал режиссером, и снимал клипы популярной в 80е поп-группы Roxette. Весь на нервах из-за масштаба The Prodigy и своей первой работы за пределами Швеции, он побывал на пати-хард в Копенгагене. Она-то и подсказала сюжет — со стрип-клубом, сексом, вандализмом, рвотой, драками и всем остальным. Форму, в которой все это можно было подать, Окерлунд заимствовал из политической нейропанк драмы «Странные дни» Кэтрин Бигелоу. А его главную находку — гендерный твист в конце клипа, навеяли строчки об изменении питча из самого трека. Как и надеялся Хоулет, клип поставил галочку в каждом поле цензуры. Для начала видео запретили по обе стороны Атлантики — на MTV и BBC. Тотальный бан принес «Smack my bitch up» культовый статус. Английские священники и британский парламент, американские ток-шоу и обеспокоенные родители требовали запретить клип. Но убедительней всех была Национальная организация женщин (NOW) США. «Эта песня абсолютно оскорбительна, она унижает женщин, это мусор» — заявила Дженис Рокко, президент лос-анджелесского отделения Now. «The Prodigy потворствуют насилию в отношении женщин, и нам не нужно, что бы его изображали как развлечение. Это опасное сообщение для детей, когда кто-то избражает насилие над женщиной как разлечение». «Группа категорически против насилия в отношении женщин» — ответили The Prodigy, но их не услышали. Крупные торговые сети — Wal-Mart и Kmart, убрали «The Fat Of The Land» из продажи, когда NOW призвала запретить «Smack My Bitch Up». Это был серьезный удар. Последствия ощущаются даже сейчас — спустя 25 лет. Вы не увидите «Fat of the land» в чартах лучших пластинок 90х. «Я думаю, современным СМИ было бы трудно защищать «Smack My Bitch Up», и поэтому лучше не выделять проблемные альбомы» — уверен Мартин Джеймс, профессор Саутгемптонского университета и автор нескольких книг о The Prodigy. Но как и многие другие работ группы, «Smack my bitch up» — красная таблетка из Матрицы. Тому, кто ее принимал, открывалась реальность — какой бы она не была. Середина 90х в Америке — кризис традиционной маскулинности. Время рассерженных белых мужчин. Небольшие подвижки к равенству, которых добивались женщины и меньшинства, воспринимались как вызов и угроза доминирующему положению мужчин, уже не способных удерживать всю власть в своих руках. Этот кризис вылился в гиперкомпенсацию боевиков. Особых успехов на этом поле добился продюсер Джоэл Силвер с его «Смертельным оружием» и «Крепкими орешками». Все эти фильмы сняты в одном каноне. Белый, сексуальный одинокий волк палит из всех стволов и одерживает победу. В награду ему достается трофей — красотка, потерявшая голову, с ней — свою незавимость. Обеспокоенность потерей социального статуса передавало кино в жанре «С меня хватит!» — простой белый мужчина терпит крах, берется за оружие и восстанавливает положение уничтожая врагов. И там и там, насилие решает все проблемы. В 1999-м над попыткой реанимировать маскулинность изощренно поиздевался «Бойцовский клуб» с его бессмысленным и параноидальным символическим бунтом. А изнанку токсичной мужественности на два года раньше показал «Smack my bitch up», когда термин «токсичная маскулинность» еще даже не был в ходу. Как и Бойцовский клуб «Smack My Bitch Up» оскорблял своей прямотой. The Prodigy подставили обществу зеркало. Группа разворошила табуированную тему — повседневность бытового насилия, которую как в 90е, так и сейчас, стараются не замечать. Они всунули зрителя в шкуру абьюзера, а тот накатил, обдолбался и отправился выяснять отношения с обществом в ближайший диджей бар. Реалистичность этой спирали деструктивного поведения вызывала ужас не только у Дженис Рокко из NOW. И здесь ее чувствительность легко объяснить — женщины знают про скелеты в шкафу у героя боевика. Впрочем, The Prodigy ясно дали понять: все, что вы увидели — это не праздник. Набор допингов, алкоголь, преследование диджея, драки — маркируют не вечеринку, а что-то совсем другое. Скажем так, группа ответила на вопрос — для чего нужны сикрет плейсы и клубы-шелтеры. И как всегда мнения разделились. Многие осудили шок-эффект видео, и потребовали убрать его с глаз. Другие считали «Smack My Bitch Up» правильно — и вознесла до небес. Клип собрал все возможные призы — две награды MTV Music Video Awards 1998 года в категориях «Лучшее танцевальное видео» и «Лучшее прорывное видео», оставив позади Мадонну, Уилла Смита и Backstreet Boys. ТВИСТ Вишенка «Smack My Bitch Up» — гендерный твист в конце клипа. Зрители были уверены — это мужчина, а оказалось — женщина. Это она брилась, сидела на унитазе, устроила драку, наштырилась, приставала, влетела в столб и занималась сексом. Концовка окончательно вышибает из колеи деконструкцией гендерного стереотипа. Одна из раскадровок видео В 1993 году Дэвид Гейтс — автор эссе для Newsweek, обратил внимание на стереотипное восприятие женщин. Поколения мужчин формируют свои взгляды на женщин, руководствуясь не их поведением, а на основе запрограмированных обществом социальных ролей. «Smack My Bitch Up» — любимый клип детства потрясающей Jasmine Infiniti, мастерски обыгрывает патриархальный стереотип, и содержит пасхалки. Например, мужчины-вышибалы стараются не вмешиваться в погром, который творит героиня. Они знают, что это женщина и демонстрирут гендерное превосходство. Зритель же считывает поведение как традиционно мужское, точно также попадая в ловушку социальных конструктов. Ну а The Prodigy предлагают другое — это квир. Гендерные и сексуальные роли могут свободно менятся, а единственное отличие в том, что общество считает приемлемым или неприемлемым. Например, Кейт Флинт в «Поджигателе» называет себя сукой. В закрывающем альбом треке «Fuel My Fire», который по его просьбе добавили в «Fat of the land», он перепевает песню L7. Это не случайный реверанс в адрес одной из ранних групп riot grrrl эры. Флинт берет этот текст, и впускает его в себя, чтобы пролить свет на сюжет «Поджигателя». От мысли, что 25 лет назад The Prodigy так свободно обходились с гендерными границами, согласитесь — голова идет кругом! *** Поделиться:TwitterFacebookTelegramВконтактеWhatsAppReddit